Kolor od zawsze był jednym z najważniejszych środków wyrazu w malarstwie. Artyści na przestrzeni wieków nadawali mu różne funkcje – od symbolicznych i narracyjnych po czysto emocjonalne. W sztuce współczesnej kolor stał się samodzielnym nośnikiem znaczeń, a jego intensywność, kontrast i sposób użycia mogą budować dynamikę obrazu, nadawać mu energię lub wprowadzać wrażenie ruchu. Andrzej Fogtt w swojej twórczości wykorzystuje kolor jako główny element kompozycji, tworząc obrazy pulsujące życiem i ekspresją. Jego charakterystyczne, nasycone barwy przyciągają uwagę i budują napięcie, sprawiając, że malarstwo staje się niemal kinetyczne. Prace Fogtta wyróżniają się tym, że kolor nie jest jedynie elementem podporządkowanym formie – to on dominuje i zarządza przestrzenią obrazu, oddziałując na widza niemal fizycznie.

Andrzej Fogtt „Bdra” 2020

Malarstwo Fogtta balansuje między abstrakcją a ekspresją, a jego paleta barw przypomina świetlistą, niemal kosmiczną grę energii. Intensywne błękity, głębokie czerwienie i świetliste żółcie przenikają się, tworząc kompozycje, które wydają się wibrować i zmieniać w zależności od perspektywy odbiorcy. Kolor w jego twórczości pełni rolę emocjonalnego nośnika – poprzez kontrasty i przenikanie się barw artysta buduje napięcie, nadaje obrazom dynamikę, a czasem wręcz wprowadza wrażenie ruchu. W niektórych pracach dominują chłodne, rozedrgane tony, w innych eksplodują gorące, intensywne plamy. Ta umiejętność operowania barwą sprawia, że malarstwo Fogtta jest nie tylko wizualnym doświadczeniem, ale również emocjonalnym przeżyciem – widz zostaje otoczony przez intensywność koloru, który oddziałuje na zmysły i pobudza wyobraźnię.

Andrzej Fogtt „Brda” 2020

Andrzej Fogtt „Droga przez las” 2019

Fenomen Andrzeja Fogtta polega na unikalnym połączeniu ekspresji, koloru i energii, które sprawiają, że jego malarstwo wykracza poza tradycyjne granice obrazu. W przeciwieństwie do wielu artystów, którzy podporządkowują barwę kompozycji lub symbolice, Fogtt traktuje ją jako autonomiczną siłę napędową dzieła. Jego obrazy pulsują ruchem, zdają się niemal drgać pod wpływem nasyconych, świetlistych kolorów, tworząc wrażenie nieustannej transformacji.

Andrzej Fogtt „Bdra” 2021

Sztuka Fogtta pokazuje, że kolor nie jest jedynie estetycznym dodatkiem, lecz siłą napędową obrazu, decydującą o jego charakterze i emocjonalnym ładunku. W jego twórczości barwa jest niemal namacalna – to ona buduje światło, ruch i przestrzeń. Jego podejście do koloru stanowi kontynuację tradycji wielkich ekspresjonistów, ale jednocześnie wyróżnia się indywidualnym, nowoczesnym językiem, w którym malarstwo przestaje być statycznym obrazem, a staje się intensywnym, dynamicznym doświadczeniem.