...
New

Wojciech Fangor - M 61, 1968

Galeria Sztuki Współczesnej Warszawa Skowronscy Art – Artysta: Wszystkie dzieła sztuki – Dzieło Artysty – M 61, 1968

Inne prace tego artysty: Wojciech Fangor

Zadzwoń: 518 268 947 lub złóż ofertę korzystając z formularza kontaktowego poniżej

Wojciech Fangor, obraz M 61, 1968. Praca stanowi znakomity przykład charakterystycznego dla Fangora cyklu „pozytywno-negatywnych” wibracji kolorystycznych, w którym artysta zgłębiał zjawiska optycznej przestrzeni i percepcji. Kompozycja oparta jest na układzie koncentrycznych stref barwnych: centralne, pulsujące jasnoróżowe jądro otoczone jest stalowozielonym pierścieniem, który płynnie rozpływa się w szerokim polu intensywnej, jaśniejszej zieleni. Poprzez rezygnację z wyraźnych konturów i zastosowanie miękkich przejść tonalnych, Fangor uzyskuje iluzję ruchu – obraz zdaje się oddychać i fizycznie oddziaływać na zmysł wzroku. Artysta porzuca tu narrację na rzecz czystego doświadczenia światła, tworząc dzieło o niemal medytacyjnej aurze, które otwiera przestrzeń i wciąga widza w głąb pulsującej materii malarskiej.
Kategoria: Malarstwo

Kierunek w sztuce: Abstrakcja / Op-art

Technika: Olej na płótnie

Rozmiar: 61 cm x 61 cm

przejdź na Instagram - Wojciech Fangor - M 61, 1968zobacz na Instagram

przejdź na Facebook - Wojciech Fangor - M 61, 1968zobacz na Facebook

przejdź do strony artysty

 Zapytaj o to dzieło sztuki

Złóż ofertę


Wojciech Fangor, „M 61”, 1968 – pulsujące pole barwne i iluzja optycznej przestrzeni

Wojciech Fangor, „M 61”, 1968abstrakcyjny obraz zaliczany do słynnego cyklu „pozytywno–negatywnych” wibracji kolorystycznych, w którym artysta badał zjawiska optycznej przestrzeni i percepcji. To dzieło, w którym kolor, światło i ruch pozorny zastępują tradycyjną narrację, zamieniając płótno w intensywne, niemal medytacyjne doświadczenie wizualne.

Opis dzieła – koncentryczne strefy koloru

Kompozycja opiera się na układzie koncentrycznych stref barwnych. W centrum znajduje się pulsujące, jasnoróżowe jądro, otoczone przez stalowozielony pierścień, który miękko rozpływa się w szerokim polu intensywnej, jaśniejszej zieleni. Brak ostrych krawędzi sprawia, że przejścia pomiędzy kolorami są płynne i niemal niedostrzegalne.

Róż, zieleń i ciemniejsza, pośrednia strefa nie funkcjonują tu jako osobne plamy, lecz jako współzależne, wzajemnie przenikające się pola energii. Obraz przypomina świetlną aurę lub zjawisko atmosferyczne – coś, co bardziej się odczuwa, niż opisuje.

Miękkie przejścia tonalne i iluzja ruchu

Poprzez rezygnację z wyraźnych konturów oraz zastosowanie miękkich, aerograficznych przejść tonalnych, Fangor uzyskuje efekt wibracji i pozornego ruchu. Patrząc na „M 61”, widz ma wrażenie, że obraz „oddycha” – centrum raz przybliża się, raz oddala, a zewnętrzne pole zieleni zdaje się delikatnie pulsować.

To typowy dla Fangora sposób budowania „pozytywno–negatywnej” przestrzeni: żadna strefa nie jest wyraźnie pierwszoplanowa czy tła. Całość działa jak pole sił, w którym oko nieustannie poszukuje punktu równowagi.

Doświadczenie światła zamiast narracji

W „M 61” artysta całkowicie porzuca figurację i narrację. Nie ma tu postaci, pejzażu ani przedmiotów – jest tylko światło ujęte w kolorze. Obraz można odczytywać jako czyste doświadczenie widzenia, w którym najważniejsze jest to, jak barwy wpływają na zmysł wzroku i na fizyczne odczucie przestrzeni.

Koncentryczny układ i miękkie przejścia tonalne nadają dziełu medytacyjną aurę. „M 61” można kontemplować jak świetlisty krąg, który otwiera przestrzeń i wciąga widza w głąb pulsującej materii malarskiej. To jedno z tych dzieł, dzięki którym Wojciech Fangor uznawany jest za klasyka op-artu i polskiej abstrakcji.

Słowa kluczowe: Wojciech Fangor M 61, pozytywno-negatywne wibracje kolorystyczne, op-art w Polsce, abstrakcja optyczna, pulsujące koło Fangora, polska sztuka współczesna.

Newsletter

Jako pierwszy/a dowiesz się o nowych kolekcjach, limitowanych pracach i wydarzeniach online

Back to Top